2016年04月05日至06日，四川大学--牛津大讲堂系列讲座在我校顺利召开。英国牛津大学艺术哲学教授Jason Gaiger先生在四川大学艺术学院连续开讲四节，为大家奉上了一场精彩的艺术饕餮盛宴，我院院长黄宗贤教授参加并主持了此次讲座，教学副院长何宇副教授、院党委副书记杨梅副教授、艺术设计系段禹农教授、美术学系郝文杰教授、美术学赵成清老师、学院外事秘书王涛老师出席了本次系列讲座。Jason教授就景观的理想状态与表现（Ideal Form and the Representation of Landscape）、艺术的想象力碰撞及其作品（Imaginative Engagement and the work of Art），以及分享了对《皇家美术学院十五讲》、《诗与画的界限》这两部艺术著作的阅读心得。

（黄宗贤教授致开幕词）

（Jason教授讲座中）

在《景观的理想状态与表现》的讲座中，Jason Gaiger教授分三个部分阐述了风景画的理想状态与表现：古典主义和理想美的理论、山水画与审美统一的问题、赫尔德，不确定性和观众的积极作用。Jason Gaiger教授表示，零碎效应不利于整体，对石头的触摸影响人们的想象力，独立的雕像利于整体理解。在之后的提问环节，现场的同学们纷纷提出了自己的疑惑，教授都一一解答并讨论。

在《艺术的想象力碰撞及其作品》的讲座中，Jason教授通过引用德国著名艺术家莱辛对拉奥卡雕像中拉奥卡痛苦却并不放声哭泣的形象的理解，抛砖引玉，引出了艺术作品与想象力的关系的有关讨论。Jason教授通过一系列生动的例子解释了艺术作品之所以不同于文字表达，就是在于它给受众所带来的那种想象的张力是不被局限的，并指出我们理解历史人物从我们的角度来看，是根据我们的需要，但当我们看到的越多，有趣的是好像任何历史事都是为了自己的利益。

（Jason教授讲座中）

学生也利用此次难得的机会，积极地与Jason教授进行互动，发表了自己的观点。Jason教授也愉快地回答了大家的问题，获得了热烈的反响。有同学表示：”通过这种零距离的接触，学生得到的不仅仅是问题的答案本身，更多的是一种专注于艺术研究的求真精神。”

通过这两天四节的讲座，既开拓了大家的眼界，又增长了对于艺术审美及对于艺术理论知识的探索及理解。这种跨国界的艺术交流，体现了艺术无国界的自由精神，使大家受益匪浅。