参展艺术家：四川大学艺术学院教师

开幕时间： 2009年 6月 18日上午 10： 00

展览时间： 2009年 6月 18日 -----26日

展览地点：四川大学（江安校区）美术馆

乘车路线：（磨子桥）四川大学老校区体育场，有校车直达江安校区。

石羊场公交车站乘坐 804B到川大西南门下车

联系方式：王虹 13281152373

诚邀您的光临

植根人文沃土 高扬创造精神

---- 四川大学艺术学院的艺术创作群体

黄 宗贤

    伴随着艺术边界的不断拓展，艺术教育和艺术创作队伍板快结构的变化，综合性大学艺术学院已成为一个值得特别关注的艺术阵地。四川大学艺术学院的艺术创作群体，以富有活力的姿态，彰显出他们在构建中国当代艺术形态中的激情与参与精神。

    四川大学艺术学院的艺术创作群体，具有不同的年龄层次、不同的性别和不同的成长背景。在他们中，有的是蜚声海内外的艺术名家，有的是近年来声名鹊起的画坛新秀，有的是初出茅庐的青年教师。但是，川大艺术学院这个共同的集体，却让他们走到了一起，使他们有机会在同一个名义下，以对于艺术和艺术教育的同样的虔诚和热忱，投身到培养艺术新秀的事业中，并以不同的视角和不同的视觉语言，审视着当代文化艺术的发展态势，表达着他们对于艺术传统、社会与自然、人的生存境遇的思考。如果说“海纳百川，有容乃大”的川大校训，并不仅仅是镌刻在石头上的文字，这个群体就首先以其多元的结构和富有活力的阵容，给出了一个形象的证明，因为它凝缩了这个学院十余年来招贤纳士、汇聚四方英才、构建与百年名校相匹配并适应当代艺术教育和艺术创作发展需求的师资队伍的过程。

    当我们审视川大艺术学院教师的艺术创作时，可能会暂时忘掉创作者作为川大教师的统一身份，因为我们看到了一幅幅个性鲜明、风格迥异的视觉图像。不论采用何种媒材，运用怎样的技法，不论是美术创作，还是艺术设计，所有的作品，无不是托身于独特视觉经验中的苦心孤诣，可以体会，但无法言传。在这里，我们听到了艺术个性的和声，看到了一个由光与影、形与色、张与弛、实与虚、结构与质感、韵律与节奏所编织的丰富多彩的世界！这是由视觉手段弹奏出的乐章，大音稀声，却在敏感地呼吸。它无声地告诉人们，在艺术的天地里，只有梦想，而没有尘世的法则；只有陌生，而没有似曾相识；只有特立独行，而没有随波逐流……。徜徉于他们构建的视觉天地里，我们体会感受到艺术家的天职和身为艺术传道者的荣誉感的奇妙平衡。

    这个艺术创作群体的作品，固然有琳琅满目的个性表现，但也折射出一个团队的文化品格与在艺术价值取向上的共性。这种品格和共性首先体现在多元共存、包容互动上。四川大艺术学院是一个综合性大学中的综合性艺术学院。纯艺术的阈限内汇集了国画、油画、雕塑、版画、书法等创作力量；在艺术设计的范畴中，聚集了视觉传达、环境艺术、室内装饰和动画艺术的师资。他们不仅和谐地共建着艺术的殿堂，而且以一种开放包容的气质，携手行进在艺术的精神旅途之中。他们的创作跨越东方与西方、传统与现代、具像与抽象、审美形态与功能形态。品味他们的作品如游走于情感表现与观念呈现、隐逸情怀与当下热情、精神关注与物的改造之间。他们没有激进的口号，没有众口一词的“主张”，没有弄潮儿般的喧嚣，每个人都是默默地耕耘者，在风潮跌宕的艺坛上自信地秉持着自己的艺术信念，追逐着自己的艺术理想，诚实地表达着自己的观念和情感。同时，他们也以开放的视野和胸怀关注并参与中国当代艺术形态的构建之中。真诚而富有探索精神的艺术家在这里都找到属于自己的乐土。这个群体中，油画的领军人物、中国伤痕美术的代表画家程丛林，始终没有泯灭过对具象艺术的热情，他的作品不仅散发着高技术含量的艺术魅力，并且也透溢出对情感表达的深度追求和浓郁的人文气息。从八十年代初至今，程丛林都以学者型艺术家的姿态，受到画坛的关注。他本人对于近期他在八十年代创作的《华工船》被拍卖到 2600多万元而所创的当代油画价格的新高，似乎并不在意，他把精力投注到他发起的“重温现实主义”的活动去了，现实关怀是他心底挥之不去的情结，人文主义艺术家是他真正的名片。而一直被称为“文化放牧者”的何工，多年来不仅在架上以梦幻般的语呓述说着他对人的生存境遇的理性思考，或以表现主义的风格表达着对现实的反省意识，还对装置艺术有一种特殊的偏好。无论是加上绘画还是装置艺术，都把一个理想主义的心灵世界视觉化了。当然，米征、段禹农、罗群等一批中年画家，一直都钟情于写实的形式，更尊重着自己的艺术感受和审美趣味。这里特别值得一提的是，这个群体中的一批在画坛上快速崛起的新秀，如熊宇、张发志、曾妮、吉磊、胡曦、张钧等，他们以新生代特有的灵性，以各自独特的视向和富有个性的语言，审视着生活的世界和自我的心灵，感性的、鲜活的生命力在色彩与笔触间流淌，不经意中，他们已经成为被受关注的画坛新锐。他们在艺术场域中的频频出场，预示着这个群体更为值得欣慰的发展的态势。

    在中国画方面，唐允明、段七丁、巫成金、张志超、孙林等一批中年画家，以一种从容镇定的心态面对潮起潮落，从来没有失去过对中国笔墨传统解读的热情，更没有滋生过对自然山川、民俗风情疏离的心绪。品味传统、融入自然、感悟人生、抒怀写意，在笔墨的运化中实现精神的超越，是他们共同的态度。在他们的山水、花鸟和人物画作品中，呈现出的是风格各异的面貌和对于传统价值进行现代性转换的执着追求。

    设计文化本身所具有的辐射力和渗透力与西南人强烈的超越意识的合力，使西南地区的设计文化在我国现代设计的文化板快中占有重要的地位，而川大艺术学院的设计群体已成为西南乃至全国设计界一支不可忽视的力量。近