2017年7月7日下午，艺术学院赵成清副教授题为《1980年——2000年的红色美术作品分析》的讲座在艺术学院A2-5教室举行。在讲座开始之前，赵老师根据同学们的情况对本学年的课程做出总结，并对同学们未来的学习生活给予建议和展望。针对学习方面的问题，他鼓励同学们自由思考，结合切身实际和个人兴趣选择不同的人生方向；在提到深入学术研究领域时，他建议有意愿深造的同学提前做好准备，打好基础。

在交流环节结束之后，赵老师展开题为“1980年——2000年的红色美术作品分析”的讲座。他首先从中国的大背景、大语境出发，阐述了重拾红色经典的时代潮流和当下意义，向同学们系统分析了1980年到2000年这一区间红色美术作品的时代风貌。这一时期，正是改革开放的发展初期，中国面临着新的机遇和挑战，因此这些作品在表现新时期经济蓬勃发展的同时，也没有忽略革命先烈、民族精神的传统母体。在讲座中，他重点分析了冷军的超写实主义作品《五角星》，向同学们介绍了千疮百孔的五角星正是党和人民为建立新中国、迈向中国特色社会主义道路筚路蓝缕、艰苦卓绝的奋斗历程，使同学们感慨道今日的生活来之不易，同时为这些作品所承载的伟大情怀而赞叹不已。通过这样一种系统的梳理，同学们进一步了解了这一时期红色美术作品的大致内容。

随后，赵老师将话题细化，转向对新中国成立以来表现天安门作品的介绍中来。他说道，天安门作为共和国的标志和符号，一直是新中国成立以来红色美术作品的重要母题，在绘画作品中承载着重要的叙事意义和象征内涵，寄托着党和人民对新中国的向往和期待。在本部分，他对董希文负责绘制的《开国大典》做了详细的解读，他强调这一作品是集合了多位画家智慧的代表性作品，是集体智慧的结晶。同时，又与其他天安门主题的美术作品做出比较，让同学们更为全面地理解了天安门在美术作品中的价值和意涵。

通过本次交流讲座，同学们不仅解决了生活和学习上的诸多疑问，而且掌握了1980年到2000年红色美术作品的大致内容和主要意义，扩大了视野，完善了中国美术史脉络的架构，同时领略到革命前辈心中的真挚情感，让马克思主义的思想在美术作品的讲解中得到进一步的宣扬，向同学们说明了重拾红色经典的当下意义。

摄影：蔡国威

                                                  撰稿：蔡国威