2025年11月25日下午，由四川大学艺术学院主办，四川大学艺术学院院长何宇教授策划的“艺术研究新视野——美术学国家一流本科专业建设学术系列讲座”《沈铨与作者身份之谜:一位中国画家在日本的遗产》在艺术学院湖畔报告厅顺利举办。本次讲座特邀普林斯顿大学艺术与考古博士、香港大学艺术史系Caitlin Karyadi助理教授担任主讲。讲座由四川大学艺术学院艺术史系赵成清教授担任学术主持。香港城市大学王廉明副教授、四川大学艺术学院李明教授担任与谈嘉宾。四川大学艺术学院环境设计系赵志红教授、四川大学艺术学院绘画系张军副教授出席了本次讲座。学院本、硕、博学生参加了此次讲座。

讲座首先以“沈铨何以成为日本艺术史中的典范大师”“这一切又揭示了日本近世及现当代东亚艺术中演化形成的哪些生产过程”为切入点。Caitlin Karyadi博士介绍了沈铨的生平，他于1731年东渡日本，不足两年便返华，此后未踏足东瀛，但其艺术理念与风格却在之后数十年间持续影响东瀛画坛，被奉为日本近世绘画发展过程中的精神标杆。通过图像学的分析，现存在的数以千计沈铨署名的画作并非都由沈铨本人产出，其中80%的画作可追溯到他返回中国后的数十年。Caitlin Karyadi博士将这一现象描述为绘画品牌的建构。

其次，通过对比分析屏风图像、鹿与狮子等形象的生产机制，Caitlin Karyadi博士释读了一个宏大的关联图像，以至于形成了横跨中日两边疆界的沈铨绘画谱系的发展。她认为，18世纪，为了迎合日益增长的日本市场需求，中国开始多方生产沈铨风格的作品。中日共同构建了“沈铨”的丰富艺术宝库与绵延的叙事网络。

最后，Caitlin Karyadi博士进行总结：数以千计的署名沈铨的画作跨越了中日地理区域，随着生产需求和接收网络的交融的不断演变和发展，催生了沈铨图像的大量生产，让我们看到了艺术史记中的沈铨。

整场讲座内容丰富、思辨深远，在思想碰撞中激发了师生对跨文化对话与艺术价值重构的持续思考。在对谈环节中，王廉明副教授、李明教授与Caitlin Karyadi博士展开了深度评议。李明教授指出，Caitlin Karyadi博士对沈铨的研究，在中日文化的流转与交流之间开拓了新的思路。王廉明副教授则认为，其从文化机制视角对伪作问题所作的剖析，非常具有社会意义与启发价值。在场同学亦踊跃参与，围绕“中国艺术的海外传播”“绘画品牌的生成逻辑”等议题提问，Caitlin Karyadi博士以开阔的视野作出回答，充满启发。尾声阶段，赵成清教授对本次学术分享进行总结与梳理，为这一活动绘就圆满的收笔。

Caitlin Kayardi 博士现任香港大学艺术史助理教授，2023年获普林斯顿大学艺术与考古学博士学位。曾任职于华盛顿国立美术馆，并且在斯坦福大学坎托艺术中心担任策展人。Caitlin Kayardi 博士是研究艺术史与视觉文化的学者，致力于研究15至17世纪东亚与东南亚视觉艺术交流史。