一页纸的纹路里藏着色彩的奥秘，一道工艺的指尖上跃动着设计的光影——2025年11月12日，《多媒体出版物设计》课程走出校园，在课程组老师的带领下开展了“阳光课堂”实践教学，在冬日暖阳中和企业导师的支持下，先后参访了成都大度纸品有限公司与印立德文化传播有限公司，开启了一场关于纸张与印刷的深度体验之旅，将课堂理论投射到真实的生产场景中。

设计不仅是思维的创造，也是对材料特性的深刻理解与巧妙运用。在大度纸业，同学们第一次如此细致地触摸和理解了设计的“载体”。大度纸业李老师、魏老师从纸张的基本特性入手，揭示了印刷美学背后的科学：纸张的粗糙度直接影响了油墨的附着与最终的手感，而带有涂布的纸张因其表面特性，对油墨呈现更为敏感，能使色彩格外鲜亮饱和；关于纸张的量化指标，“克重”与“丝数”是两个关键概念——克重（每平方米的克数）决定了纸张的厚薄与挺度，而丝数则是纸张厚度的直接物理测量单位……从常见的铜版纸、胶版纸，到琳琅满目的特种纸、花色纸、压纹纸，老师们系统展示和讲解了不同纸张的独特气质与适用场景。

午后，同学们来到位于梵木Flying国际文创公园的印立德公司。在这里，设计的蓝图通过一道道精湛的工艺，实现于纸张之上：丝网印刷以其极高的遮蔽率和墨层质感，适合表现强烈、厚重的色彩；烫金工艺中，哑光金因其清晰度高、轮廓扎实的特点，呈现出不同于亮光金的沉稳高级感；在图形处理上，模切的线条边缘更显圆润自然，而激光雕刻则能实现极为精细复杂的图案；令人印象深刻的立体烫工艺，需要特殊的双板模具才能实现浮雕般的突起效果，其工艺难度与成本也相应更高……最后，一场关于书籍“装帧”的科普展开：从经济高效的胶装，到牢固耐翻的锁线装，再到常用于册子的骑马钉，不同的装订方式决定了书籍的形态、寿命与阅读体验。

阳光课堂将《多媒体出版物设计》课程中的理论知识具象化。设计不仅关乎创意、关乎屏幕上的像素与矢量，更关乎材料的肌理、工艺的实现与成品的温度。“今天我才真正明白，为什么之前选用的纸材打样效果不理想。”一位同学感叹道。从纸张的物理特性到印刷的化学原理，从经济考量到效果预判，这次学习为同学们补上了作为设计师不可或缺的对于材料与技术的认知。“设计是戴着镣铐跳舞，而了解材料与工艺，就是知道镣铐的重量与边界，知‘限制’，才能让我们更自由。”课程指导教师总结道。

“阳光课堂”作为四川大学设计实践教学的重要环节，致力于打通设计创意、理想与制造生产等实际业态间的桥梁。此次阳光课堂参访的两家企业，恰好构成了从“材料”到“工艺”、从“基础”到“成品”的完整产业链观察。在人工智能不断介入和改写视觉创作工作路径的今天，对物理材质、工艺细节和实体呈现的深刻理解，已经成为设计师构建其不可替代专业价值的核心壁垒之一。此次行程不仅是一次工艺和材料认知的刷新，也为同学们的多媒体出版物设计实践奠定了基础，更在大家心中埋下一颗种子：完整的设计，诞生于创意与技术、美学与工学的交汇点。

《多媒体出版物设计》前身为《书籍装帧设计》，是视觉传达设计专业经典核心课程，先后由张苏、何宇、黄晨、许亮、蔡端懿、靳太然等教师主讲，经历了多个建设周期。2022年，课程以设计与媒体艺术系新版教学大纲为指导，在传承、巩固和深化传统书籍装帧设计技法与技术的基础上，结合当前信息获取方式与阅读习惯，积极引入新的媒介语言和技术工具，联动川大图书馆、大度纸业等机构与企业，共同探索项目制、探究型教学方法，意在带领同学们重新思考与定位传统媒介的当代价值，同时拓展以“阅读”为核心的设计边界。《多媒体出版物设计》的课程更新，也是近年来我院视觉传达设计专业在生活方式和技术环境变迁中，与时俱进践行设计前沿方法、工作方式与表达语言的有益尝试与教改缩影。

稿件整理：王培颐 蔡端懿

设计与媒体艺术系《多媒体出版物设计》课程组